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    [浅析“和”思想在中国古典舞中的展现] 中国古典舞蹈视频

    时间:2019-01-29 05:50:12 来源:千叶帆 本文已影响

       舞蹈在社会文化中的价值主要体现在实用目的上,汉代以前舞蹈一直包容在“乐”的体系中,“乐”的两个关键表现在“得其意”“得其法”上,“乐”在乐舞艺术上的境界体现在――悦喜、平安、和。统治阶级用它来纪功德、祀神祗、成教化、助人伦、美德操、修仪表、易风俗。早在周初,乐舞已经被作为“载道”“治心”的主要手段,就乐舞而言,能够从情感上得到愉悦,便会在不知不觉中被伦理教化消泯了人格与个性的自由服从于宗法的统治,所谓“知之者不如好之者,好知者不如乐知者”,所以“礼”是以宗法伦理情感为依托的。礼、乐之间的相互协调和制约,实现了社会关系的和谐,保证了统治阶级的稳定。
       宫廷贵族欣赏乐舞是以纸醉金迷的享受为前提,暂且忘记现实的政治斗争以及变换无偿的荣辱升迁;平民则主要体现在情绪的宣泄,来自于一年的辛苦劳作后的身心调整,源于忘却触目惊心的血腥战争和生命短暂的恐怖。艺术的这一种境界其实铸就了很多的文人之士,彻底自由的理想人格的解脱,他们更喜欢追求一种恬静、超逸、高雅的生活。这些忘却和致力于艺术的投入,增加了生命的密度,使得处于动荡中的人们在心灵上得到了慰藉和补偿。乐的最高境界是“致中和“,“致”是一种明静致远。“中”是一种自在的不偏不离的状态是成物的本源,“和”是天下人共行的原则。它表现了舞蹈艺术在政治理想和审美理想的最高追求。中国古典舞源远流长,最早可以追溯到古代宫廷舞蹈甚至更为遥远的民间舞蹈,最后从宋代的戏曲中得以分化形成现在具有中国特色带有中国戏曲元素的舞蹈样式,它是对中国传统文化“和”的思想的直接折射。
       在舞姿造型上中国古典舞强调“拧、倾、圆、曲、仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美。它强调的是一种圆润和谐的舞蹈样式,无论是从空间调度还是造型上来说更多的是趋向于圆形的轨迹中,在手的动作上,就“开”“合”而言,“开”有各种各样的开,“合”有千差万别的合。朱载�将手势的开合,作为代表乾坤意向的基础样式赋予一定的义理。“开”是代表着一种海纳百川的胸襟气节,象征着大地的宽厚寓意惩恶扬善。“合”象征着平静祥和、安宁的大一统的幸福生活,更是一种天人合一思想寓意。
       “神”是中国古典舞中异常重要的概念,它泛指内涵、神采、韵律、气质,“心、意、气”是“神韵”的具体化,任何艺术若无神韵便失去了灵魂,只有把握住了中国古典舞神韵的“神”才能够彰显“形”中的生命力,体会到舞蹈艺术中的真实意境。“形未动,神先领,形已止、神不止”形象的表达了形神之间内在关系。从内心的情感出发激发和带动外在肢体的表现,强调气韵、呼吸和意念,形成完整的艺术表现,孟子的天人相通,正是从人内心的本质、情感、内容上之与天的紧密联系,发展了此前主要强调的外在联系,使天人合一观念进一步升华。舞蹈艺术本身就是一种以情感为中心的艺术,无论是表现还是生成都是以情感为宗旨的,阳刚和阴柔、生命和宇宙的合二为一都是通过“神”这一媒介实现的。
       舞蹈中“形神兼备、身心合一”给人以艺术的享受,离开一方面都是不完整的,舞蹈的传达经历了编导、演员和观众之间的对话,审美取向以及二度创造更加要求作品的统一性,舞蹈《千手观音》中21为聋哑舞蹈演员近乎完美的演绎,编导从这群人的内心世界开始挖掘千手观音这一端庄、普度众生的神仙的形象尽善尽美的融为一体,他们的手一起一伏之间彰显了生命的召唤,无需复杂的舞蹈动作便将古典舞中身心合一的境界得以充分彰显。
       在中国古典舞中无论是从舞姿造型来讲还是从舞律都是统一辩证的体现,对立的两面没有明显的界限,并且相互影响高度统一中。一部好的古典舞作品欣赏完之后,总会给人一种圆满顺畅的感觉,行云流水的顺畅就在于对立的高度统一中,在古典中顺畅质感称作是一种“正律”,中国古典舞中的“反律”是一种“不顺则顺”的描述,即“逢冲必靠、欲左先右、逢开必合、欲前先后”的运动规律,正是古典舞中“反律”,是中国古典舞中“冲和“的审美体现。
       古典舞中运动规律采取的是一种轻重、缓慢、长短、刚柔等之间关系原理,其实一部古典舞中没有绝对的刚柔之分,它们两者之间的共同点就是刚中有柔,柔中带刚,在力度和幅度上均表现出了有阴而阳、有阳到刚的循环变化之中。只是作品的偏向于对立面的某一方面而已,问题的关键也在于哪一方面的格调更为突出。这就为什么说再快速有力的舞蹈,我们也能找到徐而舒缓的影子;再刚劲有力的舞姿中,我们也能找到温馨雅致的韵味的原因。
       中国古典舞先后经历了几次蜕变之后,最后终于形成一门独立的舞蹈艺术门类,在衍变的过程中它汲取的养分赋予了它更加饱满的艺术形式,武术、戏剧乃至西方芭蕾舞身影在当代中国古典舞中不难发现,正因为中国“和”思想观念的影响,中国古典舞仍保留着原有的风貌,尤其是汉唐舞蹈,经过舞蹈专家的精心整理,已经形成一套完整的教学体系,中国古典舞的兼容和融合性赋予它深厚的内涵。“和”的思想渗透于中国古典舞中,它体现了中国在社会政治理想和审美理想方面的最高追求,中国古典舞中呈现阴柔与阳刚相和、动态与意向相和、造型与构图相和。总之,一切都在对立统一中寻“和”,最终完成生命、自然、宇宙的圆满归一。
      
       参考文献:
       [1]袁禾著.中国舞蹈意象论[M].文化美术出版社,1994.
       [2]李正一著作.中国古典舞教学体系创建发展史[M].上海音乐出版社,2004.
      
       (作者简介:芦金钢(1987.2-),男,山东滨州人,四川大学艺术学院2010届硕士研究生,研究方向:舞蹈美学研究。)

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