浅析希腊古典时期雕刻艺术的发达原因
时间：2020-03-18 05:27:00 来源：千叶帆 本文已影响人
摘 要： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。古典时期的希腊雕刻艺术，模仿自然与理想化相结合的美学思想非常突出，使它的艺术性和美学思想更加灿烂辉煌。尽管它产生于久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都启示并指导着后人进行创作。
关键词： 希腊古典时期 雕刻艺术 美术欣赏 人体美
雕塑是一门古老的艺术。希腊古典时期的雕塑创作在艺术史上居于重要地位，是西方雕塑作品生发的源头，是开创性艺术，并有自身的特色。多少年来，这种艺术精髓滋润着西方美术。它集中地体现了古希腊人对美的理想、非凡的艺术才华和对人体的精深研究。许多优秀的雕刻作品因气势宏伟、形象完美、风格洗练而无与伦比。它们所独具的内在生命力和艺术魅力，不仅在世界艺术史上闪烁着古希腊文明的光辉，而且今天仍然能够给我们以艺术享受，就某方面说还是一种规范和高不可及的范本。
两千多年前，人们还处在奴隶社会阶段，为什么希腊进入古典时期后，其雕刻艺术那么发达，而且创作出那么高水平的艺术作品？为什么古希腊的雕刻作品有不少又是采用裸体的表现手法？笔者认为，这是与古希腊人的政治制度、社会结构、宗教信仰和社会风尚等因素分不开的。
一、与古希腊人的社会结构、制度有关
古希腊是是一个城邦林立的地区，因此许多不同的政治制度都在此地区发展与实践，有些古希腊城邦如斯巴达一样奉行君主制，将统治权集中在国王手中；有一些城邦则如雅典一样实行民主政治；还有一些城邦则由贵族统治或由少数人控制的议会统治。
在古希腊人的心目中，城邦只不过是一座神庙林立的卫城，里面埋藏着创始英雄的遗骨，供奉着本民族的神像；还有一个广场、一个剧场、一个练身场；几千个朴素、健美、勇敢的自由民从事哲学争论或公共事业；有侍候他们的奴隶，为他们耕种、生产手工艺品。这就是国家，就是一切。所以，古希腊人把社会制度仅仅视作求得自身的健美、和谐和全面发展的制度。他们可以同时是诗人、哲学家、批评家，是行政长官、祭司、法官，也是公民、运动员和战士。他们聪明、讲趣味，勇于探索自然，能集若干才能于一身，而且不会使它们互相干扰。他们认为，一个人有思想、有意志，又活泼，身体又敏捷，才算是真实的人。他们都是乐天派，把人生看作行乐，连最严肃的思想和政治制度也变成了愉快的东西。他们在生活中，只想与神同乐，给神看健美的裸体，为了神而装点城邦，用艺术和诗歌创作辉煌的作品，使人暂时脱离生活来与神同乐。古希腊人认为这般热情就是对神的虔诚。在这种社会风尚下，城邦政府变成了一个管理演出和体育比赛的俱乐部，是发展公民的艺术和体育才能的机构。
二、与古希腊人的宗教信仰有关
古希腊人是一个强烈的宗教民族，他们供奉众多男神与女神。古希腊的神祇除了具有超越人类的力量之外，还拥有永不消损的身体与长久的寿命，以及让人类无法看见的能力。
古希腊人信奉“神人同形同性说”，就是神都具有人的外形和人的性格、欲望，他们像普通人一样，有喜、怒、哀、乐，也有爱情和欲望。这反映了形成奴隶社会初期的社会生活，部落首领是占有一切的，不但财富，连人在内都是他的私有财产，这是私有制的开始，阶级统治的开始。这样的社会生活反映到神话中去，在神的世界中也形成了神的家族，神的占有。人间有各式各样的人物，在神话中也有各式各样的神。神与人不同，神比人更美、更健全，更有智慧和力量，而且是长生的超人。古希腊人把神从天上拉到人间，神和人之间并没有什么不可逾越的界线。所以，反映在雕刻中的神像，实际上是一种更理想、更具有和谐美的人像雕刻，富于人情味，没有宗教神秘感。因此，古希腊人在崇拜神的同时，也承认了人本身的伟大与崇高，相信人的智慧和力量，重视人的现实生活和现实世界。
在古希腊人的思想中，关于神的概念所经历的变化，还可以通过神在不同时代的艺术形象去追寻。那些一度被认为是神的化身的著名的木像和所谓的毛坯、石块，都被后来的大理石所代替，木像、毛坯、石块，成为艺术——宗教发展史上的路标。古希腊雕刻变成了与城邦利益紧密相连的集体宗教的体现者。这一点比其他地方都表现得更为明显。雕塑的首要目标是为神和英雄们雕像，绘画的首要目标是表现神话的场面。由于神与人没有什么严格区别，所以要表现神，就得研究人，了解人体解剖结构。这样才能更逼真、更生动地塑造神的形象，使整个雕刻的语言从一开始就跟人体的语言结合在一起，这渐渐促成了人体雕像的繁荣。这就是古希腊雕刻之所以特别重视塑造人体的重要原因之一。
三、与古希腊人崇尚体育运动的社会风尚有关
古希腊经常发生战争（如镇压奴隶起义、城邦之间的战争、反对外来侵略的战争等），各城邦都需要培训身强力壮、行动敏捷、有格斗能力的战士，所以古希腊有崇尚体育运动的社会风尚。
古希腊人的教育理想，是通过锻炼健美的体格来培养所谓“美”的灵魂，即美育，把增进人的智慧与体育锻炼结合在一起的。所以，在古希腊人人都是运动员，是战士，这是作为社会公民的最基本条件。而且能成为一名优秀运动员，有一个健美的体格是最受人尊敬的——运动会获胜的运动员可以享受最高的荣誉：得奖一次，立座雕像留念；得奖三次，其雕像就要放在作为公共场所的神庙内外。同时，古希腊人认为神是最喜欢检阅健美的人体的，所以不论是在练身场，还是在体育比赛或是敬神的节日中，庆典中的舞蹈往往都是赤身裸体的。这样一来，这些活动就等于是健美比赛，为雕刻家们研究人体提供了优越的条件和表现了人体美的客观标准。
四、与古希腊人的审美观念和审美理想有关
古希腊人很早就注意到美的探索。雅典首席将军、政治家伯利克里就自豪地说过：“我们是爱美的人。”古希腊人认为：美的东西是整体的各部分取得调和关系后产生的，而求得这种调和的美直接来源于人体。他们相信人体是美的，认为人体表现了宇宙间所能发现的智慧和秩序。他们把这种观念推广到建筑、雕刻艺术等方面，探索什么样的数量比例才能产生美的效果。所以，雕刻家们一再探索人体的标准比例，其目的也是在寻求一种什么样的人体标准才能表现出美的体格，给人以和谐的美感。这也使艺术家避免描写那些肉体残废和精神病态的事物，而要表现心灵健康与身体的完美，这就成了希腊艺术所固有的主题。
从上文可以看出，古希腊雕刻艺术之所以取得惊人的成就，以及采取裸体的表现手法都是可以理解的。这是对西方美术欣赏，也是追求人体美的艺术传统。
参考文献：
［1］张铨，孙志刚，刘寒青编译.古希腊雕塑史.江苏美术出版社，2007.
［2］王瑞珠.世界建筑史——古希腊卷（上、下册）.中国建筑工业出版社，2003.
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