论旋律音效中金庸小说武打设计艺术魅力
时间：2020-04-17 05:18:28 来源：千叶帆 本文已影响人
摘 要：影视语言主要包含着三大要素：镜头、声音、色彩，影视声音是影视表达艺术魅力重要的手段之一，影视声音中又包含着主题曲与插曲、旁白与独白、影视音效等三大要素。这些声音艺术可以充分展现剧中主要人物的性格特征，表现人物的内心世界和精神风貌。在音乐产生的艺术效果上，它可以表达贯穿全剧的思想观念，在情节脉络发展中，它可以帮助揭示画面语言和人物活动的深层含义。本文主要就影视声音的各种因素在金庸小说武打设计中所起的作用进行分析，探讨声音艺术如何表达动作情感。
关键词：主题曲;旁白;独白;音效;金庸小说
作者简介：周凤（1987.01-），东华理工大学2010级文艺学研究生，江西抚州人。
[中图分类号]：J9 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139(2012)-14-0139-02
语言是展示艺术魅力的桥梁，在语言分类上，小说的语言元素主要是指文字，较之影视语言显得单一。而影视语言主要包含着三大要素：镜头、声音、色彩，在这三大要素之中，影视声音的地位是举足轻重的，它既可以辅助镜头语言的展现又可以饱满色彩语言的立体感。从进入有声电影时代开始，声音在影视中扮演着不可或缺的重要地位，它以其独特的艺术表现能力，延伸着画面语言和人物语言的意蕴，深化人物的情感，进一步刻画人物的内心，有力地影响着剧情的发展和主题的表现。在影视的叙事艺术中，声音和画面构成了各种复杂多变的关系。虽然有时听到的却看不到；看到的又听不到，但是各种声画关系就像复调音乐中的对位一样，每个声部独立发展，但同时又保持某种统一的关系，构成一个完整的叙事段落。影视声音的内涵非常丰富，包含着主题曲、插曲、对白与旁白、音效等等因素。这些声音艺术可以充分展现剧中主要人物的性格特征，表现人物的内心世界和精神风貌。在音乐产生的艺术效果上，它可以表达贯穿全剧的思想观念，在情节脉络发展中，它可以帮助揭示画面语言和人物活动的深层含义。特别是在由金庸小说改编而成的影视剧中，这些影视剧都是节奏感极强的武打剧，不同版本的节奏、情感基调都不尽相同，所以都配有不同的主题曲和相应的配乐，而这些主题曲和配乐在与画面同步出现时，音乐所表达的情感旋律与画面情节吻合，这是为达到音画同步的最佳效果。主题曲是一部影视作品音乐旋律的核心曲目，最能表达作品的整体风貌和艺术情感，而影视主旋律能否契合画面深入人心，则要看这音乐能否让观众在听时产生共鸣。主题曲只是金庸影视剧声音中的一部分，在其影视剧声音中还囊括了插曲、对白、旁白、动作音效等等其他的声音元素。影视声音对镜头起到辅助作用，本文主要就影视声音的各种因素在金庸小说武打设计中所起的作用进行分析，探讨声音艺术如何表达动作情感。
主旋律
音乐谱写着生活的诗歌。它就像一股穿越心灵的清泉，可以传达人们的情感；它又像燃烧灵魂的烈火，可以陶冶人们的性情。电视剧的主题音乐，也就是俗称的主题曲，是构成影视声音元素的重要组成部分之一。所谓主题曲，就是能代表一部影视作品的主要歌曲，通常情况下是指这部影视作品的片头曲，一首成功的主题曲可以使观众在听到歌曲的时候能立刻想到这部电视剧。在这一点上，由金庸小说改编而成的影视剧中，由香港无线拍摄的83版《射雕英雄传》和《笑傲江湖》的主题曲可谓是成功之作的典型代表。金庸小说《射雕英雄传》被改编成多个版本，1983年由黄日华、翁美玲主演的香港无线电视剧《射雕英雄传》被分为三部，分别是：《铁血丹心》、《东邪西毒》、《华山论剑》，而三部分分别配置了不同的主题曲。《铁血丹心》的主题曲就名为《铁血丹心》，由当年红极一时的歌后甄妮主唱，“依稀往梦似曾见，心内波澜现；抛开世事断愁怨，相伴到天边；逐草四方沙漠苍茫，冷风吹 天苍苍，哪惧雪霜扑面 女:藤树相连，射雕引弓塞外奔驰，猛风沙 野茫茫；笑傲此生无厌倦 女:藤树两缠绵，天苍苍 野茫茫；应知爱意似流水，万般变幻；斩不断理还乱，身经百劫也在心间 恩义两难断……”，每次听到都会让人心潮澎湃，第二部《东邪西毒》的主题曲《一生有意义》和第三部《华山论剑》的主题曲《世间始终你好》均有罗文和甄妮合唱，或许很多年后，看过这个版本的影视剧后，很多人已经忘却了故事的详细场景，但一当这个熟悉的旋律再次响起，观众脑中对83版《射雕英雄传》的记忆就再次浮现脑海，这就是音乐的魅力。在金庸小说《笑傲江湖》的改编影视剧中，似乎传唱着一首永恒不变的旋律，那就是由香港导演徐克和胡金铨在1989年合力拍摄的电影《笑傲江湖》，这部影片可能随着年代的久远，大部分的电影内容已从人们的记忆中随风远逝，但是由黄沾作词作曲，许冠杰演唱的《沧海一声笑》却永远的存在于人们的以及当中，每当音乐响起，熟悉的旋律，记忆中的一幕一幕就像荧幕放映电影般似的出现在我们的脑海中：“沧海一声笑滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝，苍天笑纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓，江山笑烟雨遥，涛浪汹尽红尘俗世几多娇，清风笑竟若寂寥，豪情还剩了一襟晚照，苍生笑不再寂寥，豪情仍在痴痴笑笑，啦啦啦啦……”这首主题曲不仅是徐克电影《笑傲江湖》中的主题曲，同样，之后翻拍的各种版本的《笑傲江湖》，这首《沧海一声笑》不是以主题曲形式便是以插曲形式穿插于各个影视剧之间，这便是音乐独特的魅力。除了增强影视剧的记忆点之外，电视剧主题音乐还可以充分展现剧中主要人物的性格特征，表现人物的内心世界和精神风貌。另外，主题音乐还可以表达贯穿全剧的思想观念，在情节发展中，帮助揭示画面语言和人物活动的深层含义。
影视剧的插曲不像主题曲那样，代表着整个影视剧的主要基调，它更多的是从细节上入手，与影视剧故事情节丝丝相扣，联系紧密。在金庸小说中不乏男女情爱的场面，这些细腻缠绵的爱情想要深入人心，不仅仅是依靠演员精湛的演技，男女情感所到之处配上缠绵悱恻的旋律，不仅能够将感情升华，还能触动观众心中的联想，使之动容。
人物声音
在影视声音中存在着一个不可或缺的声音元素，那就是人声。人声主要是由对白、旁白和内心独白组成。每个人的对白，都是不同的。由于各人的身份、经历、素养、职业、喜好等因素不同，对事物的态度也会有不同的反应，因此，各人说的话都带有各人自身的气质特点。由于每个人的性格、年龄、性别、气质等不同，每个人声音的音色、音质、力度，甚至语速，都会具有自己的个性特征。因此，影视作品在塑造人物形象时，还应该把人声的这些因素充分考虑进去。现在的影视作品，越来越重视采用同期录音的制作方法，其目的就是要增强声音的真实感，使之与人物的处境、状态等更加协调。人声是影视艺术塑造人物的一个不可忽略的方面。在金庸小说影视作品中，人物对白几乎占据了整部电视剧声音的半壁江山，对白最大的功效在于直接叙述故事剧情，尤其是针对故事情节较为复杂的场景中，需要通过人物叙事来进行，这样可以直截了当的向观众陈述情节内涵。除了人物对白之外，影视中还常常出现另外一种声音，那就是画面外的旁白声音，它在影视中起着介绍剧情、刻画人物和交代说明等作用。在金庸小说影视剧的武打设计当中，常常会使用旁白来介绍下一幕中将出现的功夫的动作、威力、内功心法、来源等等有关的背景材料，使观众听后对剧情的发展一目了然。旁白在影视作品的艺术风格的创造中，具有举足轻重的地位。旁白的出现有一定的艺术技巧，合适的场景出现合适的旁白，才能达到完美的艺术效果。至于影视人声的另外一种元素独白，主要是指人物内心感情的流露，是一种内在的自我语言和思考。独白不仅能揭示内心情韵，而且推进了剧情，加快了节奏，把影片推到了高潮。演员表情的到位并不能完整的展现故事情节，情节之间的脱节也可以依靠独白来完成。
影视音效
影视中的音效，主要是指影视作品中除语言、音乐之外的自然界和人为的所有声音的效果。音效在影视作品中不仅仅能够增强生活气息，烘托气氛，扩大视野，赋予画面以具体而真实的深度和广度。当然，音效的作用不只是再现现实生活当中的声音状态，重复画面上已出现的事物，还往往具有积极的艺术表现功能，增添影视作品的艺术魅力。影视作品中大量使用从自然界和生活中录取的真实音效，无论是品种，还是生动逼真程度，都是舞台音效所不能比拟的。影视音效可以表现一切生活中可能发生的音效，因此极有艺术表现力，让人闻如其声，如临其境，具有强烈的真实感。
影视音效的种类很多，在武侠类影视作品中主要有动作音效、自然音效、背景音效、枪炮音效等等。动作音效：由人或动物的动作所产生的声音，如人走路声、开门关门声、打斗声、动物奔跑声等。在金庸小说中，武打动作的描写段落常常配有大量的动作词和拟声词，增强动作描写的真实性和立体感，在金庸小说《笑傲江湖》第三十九回《拒盟》中，岳不群企图杀了令狐冲夫妇获得三尸脑神丹的解药，结果反被令狐冲施展“吸星大法”将武功尽数废去： “两人肌肤一触，岳不群便觉自己身上的内力向外直泻，叫声“啊哟！” 忙欲挣脱，但自己手掌却似和令狐冲手腕粘住了一般。令狐冲一翻手，抓住了他手掌，岳不群的内力更源源不绝的汹涌而出。岳不群大惊，右手挥剑往他身上斩去。令狐冲手一抖，拖过他的身子，这一剑便斩在地下。岳不群内力疾泻，第二剑待欲再砍，已然疲软无力，几乎连手臂也抬不起来。他勉力举剑，将剑尖对准令狐冲的眉心，手臂和长剑不断颤抖，慢慢插将下来。”在这段并不算真正意义上的肢体直接打斗动作场面中，金庸先生也使用了“触”“啊哟”“翻”“斩”“抖”“拖”“斩”“砍”“颤抖”等等如此多描述动作的词语，这一类词语的使用在小说文本中的使用不仅可以增强文本的艺术显性表现能力，还能加强文本本身的艺术感染力和吸引力。在改编成影视作品时，这些小说文本所描写的平面武打动作，搬上银屏后为了凸显动作影像的真实性和立体感，在制作过程中采用生动形象的动作音效伴随画面动作呈现出来。大量的动作配上相应的音效，在吕颂贤版的《笑傲江湖》中，“触”“翻”“斩”“抖”“拖”“斩”“砍”“颤抖”这些动作描写配上人为制作出来的动作音效，“啊哟”这类拟声词可以依靠人声录音达到要求的效果，在音效和录音双管齐下的配合中，一段完整而逼真的动作场面音效就完美的呈现的观众的面前。自然音效：由自然界中非人的行动动作而发出的声音，如山崩海啸、风雨雷电、鸟叫虫鸣等。在金庸小说中，有些特殊的功夫可以达到近乎移山倒海，天崩地裂的能力，但是在影视作品中，这些移山倒海或是天崩地裂是不可能依靠单纯的拍摄技巧来完成的，必须要依靠高科技手段才能达成。但是，科学技术制作出来的影像仅仅是画面而已，单纯的画面只能孤立的影响着观众的视觉神经，并不能触动观众的听觉神经。能使观众真真切切地感受到来自视听觉同步震撼的只有依靠音效与画面同步配合，移山倒海的功夫可以依靠电脑后期制作相应的音效，而最初的声源则可以通过实地录音搜集简单的瀑布声、打雷声等，再用电脑合成做混音处理，便能发出移山倒海的声音。背景音效：亦称人群杂音，如集市上的叫卖声、运动场上的喊叫声、战场上的喊杀声等。需要制作背景音效的例如战争场面在金庸小说中并不多见，但每每出现，都是需要下足工夫的。在古天乐版的《神雕侠侣》中，在最后一集围攻襄阳中，两国将士杀向战场，与对方交战，众将士叫喊着“杀”冲进战场，这些喊杀声其中混合着多人的声音，在拍摄现场使用直接录制的难度非常大，去除杂音的后期制作耗费也不是所有制作团队都能承担得起。于是，单独制作好背景音效再配以画面同步播放就是此类动作场面的首选。背景音效不仅可以清晰地表现出场面的宏大，还能增强整个影视画面在观众内心的震撼感。枪炮音效：使用各种武器、弹药所发出来的声音，如枪声、炮弹、地雷、子弹点着的爆炸声以及弹道呼啸声等。在由金庸小说改编而成的影视作品中，为了增强某种功夫在观众心目中的记忆强度，一般会采取夸张的手法，将某些功夫拳掌间的摩擦化为爆炸般的效果。例如在黄日华版《天龙八部》中，乔峰每次使用降龙十八掌，掌力所到之处均能产生爆炸般的效果，这些爆炸场面拍摄的过程中会使用简易炸药，然后引爆它，再通过特殊的录音设备进行录音。
音效不仅可以对生活中实际存在的声音进行还原，而且可以夸大生活声音，赋予这些真切的声音以象征意味，传达创作者的思想情感。这种富有创意的音效设计和运用，往往能产生含蓄隽永、情思深长的艺术效果。那些经过精心设计并赋予新的元素的音效，总是给观众带来无限遐想和思想冲击，其艺术震撼力也总是能增强其记忆点，使其在观众的心中久久难忘。
参考文献：
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[3]、毕磊菁.影视评论学初探[M].中国广播电视出版社，2006，（1）
[4]、金庸.天龙八部 神雕侠侣 射雕英雄传 笑傲江湖[M].广州出版社，2003
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