后现代语境中产品设计的艺术特征 后现代产品设计
时间：2019-02-24 05:49:59 来源：千叶帆 本文已影响人
后现代语境，从设计史的角度来讲，指的是人类社会经历了工业革命、机械化大规模生产和大众消费之后，开始进入信息社会之后的所谓后工业时代的历史阶段。工业文明在经历了5、60年代巅峰时期的发展后，为人类带来了“丰裕社会”――工业产值迅速增长、生产技术大幅提高、商品空前丰富、巨大的消费市场日渐形成；加之科技的进步，信息传播更加简便快速，使得全球范围内物质与文化的沟通交流无比便捷。在这一时代背景之下，人类设计和文化的各个领域之间相互影响被极大地推动，那些曾是阻碍沟通的时空距离在后语境中已被大大压缩。
王受之在《世界现代设计史》一书中，认为后现代主义设计风格是一种狭义的后现代主义设计，是指在现代主义、国际主义设计上大量利用历史装饰动机进行折衷主义装饰的一种设计风格。而广义的后现代主义并不是一种风格，而是一场运动，指的是对于经典现代主义的各种批判活动，其中包括解构主义、新现代主义等等，这个探索直到上世纪90年代中期还没有结束。虽然在后现代语境中产品设计的风格多种多样，但就其主要方面我们也可以对后现代语境中的产品设计的主要艺术特征做出以下的研究和探索。
一，不确定性
由于历史和文化的原因，后现代语境中产品设计师面临的问题不仅是二战后一直为人们所关注的价值准则陷入混乱，他们更加焦虑的是“我们的社会已经不再适合明确的定义”，“曾经为人们熟悉的社会类型和标准，如今已经变为不确定的，难以捉摸的事物”，激进的产品设计师们感应着社会生活的变异和人们心理需求的改变，其设计产品作为一种敏感的媒介迅速反映着这一切。在产品设计中，设计的不确定性主要反映在以下两个方面。
1、产品功能的不确定性
“形式服从功能”，在现代设计准则中，首先强调的是产品的功能性，现代主义设计观念把功能放在设计的第一位，形成了功能主义的现代设计观念和理性主义风格。虽然作为产品设计是应该强调产品的功能性和有用性，然而在晚期现代主义设计的实践中，产品设计师们对功能的过分偏重往往超越了一切，忽视了设计对文化，环境，不同社会群体的要求的考虑，甚至为了功能而功能，导致在二战后的很长一段时间，市场上充斥着大批外形简陋的批量化产品。
后现代语境中的产品设计从符号学，产品语义学中寻找灵感，使过去功能单一的产品具有多种功能，力图使消费者不再只是将产品简单的作为使用的工具，还能给人们提供更多的诸如美感，个性，情感等特点，重视人们对精神和心理空间的需要，透过产品的表面能看到更多的东西，使产品所呈现出一定的寓意，趋向于纯艺术的某些特征。
如索特萨斯设计的系列书架。被设计成一种只有依赖书才可以存在并有意义的单纯实用产品，也没有足够的空间来摆放书，它的造型摆脱了人们印象中对书架约定俗成的概念和书架本身应该具有的功能特点，而是被设计成一个独立的空间装饰品，虽然牺牲了部分功能却换来了产品更多的趣味性和审美特征。
2、产品材料的不确定性
现代主义产品设计重视的是材料本身的物性，现代主义设计师认为不同的产品应该使用与之相对应的材料，如家具设计使用木材和塑料，机械产品设计使用金属等，材料本身的特性决定了其使用的范围。后现代语境中，产品设计在材料的选用上打破了这一规则，显得更为无拘无束。他们习惯把不同的性质的材料综合的运用到同一组产品，达到一种特殊的对比效果。
如英国设计师让・阿德(Ron Arad)在1986年设计的一套家庭音响，采用的塑料，金属和石材的特殊对比效果。音响的音箱，功放和底座是由钢筋混凝土浇注而成，不规则的边缘裸露出水泥和小卵石，音箱下面则暴露出铁丝网。这一设计把时尚的电子产品用粗糙的材料表现出来，是后现代产品材料自由运用的典范。
二、装饰性
从某种意义上说，现代主义产品设计，是一种脱离了传统语言的设计形式，无论是在材料，结构和装饰上，现代主义产品设计都追求一种工业化的设计，它带有反传统性和反装饰性，遵循着“少即是多”的造型原则，现代主义产品设计师希望用现代工业文明代替传统古典的审美观念。
在后现代语境中，产品设计师对工业文明造成的后果起到怀疑，对一味追求单调形式的现代主义产品设计逐渐失去了信心，对现代主义产品设计原则失去了信赖。他们认为装饰是一个民族的文化和审美观念的浓缩，民族性和地域性的风格往往是通过装饰的形式或者装饰的图案表现出来，如果把所有产品的装饰都去掉，只留下其表达功能的基本结构，那么，人类文明的痕迹和民族的审美特征就从产品中消逝了，各个民族的特性也被消解了。为此，他们在产品设计中寻找一种古典的，装饰的风格。可以说，装饰的复兴是后现代产品设计中的一个重要特征。
1、产品色彩的装饰性
现代主义设计产品在色彩的运用上极为简单，设计师在设计中多采用材料本身的色彩或是使用黑白二色，对冷色调有种特殊的偏好。在后现代语境中，产品设计师认为
这种以冷色调为主的现代主义产品设计颜色过于冷漠，缺乏人情味、激情和生命力。后现代产品设计喜欢使用艳丽的，卡通的色彩或者在普通产品的表面使用装饰着抽象花纹或传统花纹的贴面，使产品显示出欢快柔和，艳丽多彩的装饰趣味。如英国设计师皮特・穆多什(Peter Murdoth)于1964年设计的儿童椅就采用了蛋型的柔和造型，配以鲜艳，卡通的颜色和大块圆形的图案将色彩的装饰性发挥得淋漓尽致。
2、细节处理的装饰性
后现代主义者宣扬文化多元论及其差异性、开放性与变异性，强调设计的个性和民族特征是后现代主义思想的重要部分。后现代语境中的产品设计，为了传达设计者的情感表达，常用装饰语言来为产品增添亲和力。后现代产品喜欢采用古典元素，或者将古典装饰要素分解，然后揉进现代家具的某些部位，在局部上做出一两处出彩的“文化细节”，表现出古典的回归和装饰的复兴。
如格雷夫斯在他设计的一系列椅子和装饰家具中，同样复兴了过去时代的主要装饰语汇，其庞大的轮廓保持着纸板剪下的特点：家具集成的形式和表面特征具有某种艺术装饰的情致和典雅，把60年代和50年代的风格语汇，硬木装饰柜和光润柔和的装饰糅合在一起，整个产品具有一种充满活力的甚至是言过其实的复杂性，几乎是一种三维图画的相等物。
又如1985年他为阿勒西公司设计的自鸣式不锈钢开水壶，外形和普通的开水壶差不多。不过在开水壶嘴的设计上，他将开水壶壶嘴的自鸣哨做成了小鸟的式样的装饰，这的确是画龙点睛的一笔，受到了大众和设计界的肯定，这种水壶当年的销售量就达到了4万只，是后现代产品设计装饰性运用的典范之作。
三、交流性
后现代语境中的产品设计并不只是解决功能问题，还考虑到人的交流问题。“我们对产品的选择受到我们记忆和联想、我们的愿望和 我们朋友的影响，也受到我们在电视和博物馆中所看到的东西的影响”。在后现代语境中，产品设计是非常有亲和力的，既不是设计适应人，也不是人适应设计，而是二者亲切、自由的对话。它让使用者感受过程、感受存在的意义以及人与物的交流、对话。选择一件设计不仅是为了用，而且是为了寻找一种交流。一般来说后现代产品的交流性特征体现在下面三个方面
1、人性化的设计
设计的根本目的，就是要通过创造性的活动去简单地征服自然和改造自然，不仅是为了增加人类生存和生活的物质性维度，不仅是为了创造一个物质产品的世界，而更多的是，设计应该赋予物性以更多的更隔离的人性内涵，创造一个更加人性化的世界。
强调对象世界的人性化设计，并不否定设计的客观性原则和合理的要求，这是设计赖以存在的基础。人性化的设计包含着设计的理性逻辑，只不过这种理性逻辑不单是来自单纯的客观结构，而且来自于物性与人性的交流关系的反思基础之上。单纯的功能主义理性逻辑和客体形式要求，不足以提供物性与人性关系的反思想象力，单纯的主观性设想也不足以提供可供交流的对象性产品。
2、重视身体的交流
设计中的物与人的身体性关系既非常突出地体现在我们的日常生活器具中，也越来越受到工业产品的设计重视。随着工业和科学技术的迅猛发展，许多工业产品的设计与人的身体的交流关系变得越来越重要，尤其是那些可以与人的身体行动有关的产品，是否与人的身体行动建立某种亲密的交流关系已越来越受到设计者的注意。
人与物之间的身体与对象物的使用和被使用的关系，也不只是一个简单的动作，而且是一种仪式性的行为，产品语言与人的身体语言之间形成一种有机的互动关系，从而使身体在物品使用过程中感到身体性的同时，也产生一种心理性的愉悦。
3、情感的空间
情感是沟通人与人之间关系的重要通道，也是人与世界的重要交流中介之一。情感在艺术和文学中得到了最广泛的重视。人们普遍认为文学艺术是最能表现情感的艺术，而情感与设计是否有关却很少得到研究和重视。实际上，后现代产品设计中的情感因素是产品富有人情味和文化内涵的一个极为重要的内容。艺术学和设计学对于各种色彩和形式的情感分析，便充分说明了设计产品对人的情感具有不可忽视的重要作用，他们无时不影响人们的心理情感。
四，小结
后现代主义产品设计的特点是模糊游离的。后现代主义在承袭现代设计成果的同时，把人类物欲导致的生态危机重新回复到和谐状态和人的自然本性。虽然设计现象显得扑朔迷离，但正说明后现代产品设计关联了更多的层面和含义，后现代设计中有很多的产品与传统文化中的风格形式相结合，使得设计不仅有良好的功能，而且充满人情味的文化特征。
总的来说，后现代主义产品设计的基本信念乃是采取各种方式突破现代主义和国际主义的城市化信条。以装饰主义反对极少主义，以多元化反对一元化，以自由主义取代理性主义。提倡设计既要对公众负责，又要对设计者自己负责，将产品作为一种交流的媒介而不单单是一种器具，从而把现代主义和国际主义单向性的服务目的改变为双向互动的方式。
