多少功夫织得成

时间：2020-03-27 05:19:00 来源：千叶帆本文已影响人

宋代诗人刘克庄写有《莺梭》一诗：“掷柳迁乔大有情，交交时作弄机声。洛阳三月花似锦，多少功夫织得成。”是说黄莺春来有情，叽叽喳喳地在绿树间跳跃，繁花似锦的季春三月，就在它们不知疲倦的欢歌中到来了。尹伯康先生以八十七岁高龄，也如黄莺般在不知疲倦地耕耘着。继撰写出版《湖南戏剧史纲》、《戏曲演出艺术散论》、《祁阳戏舞台艺术》、内部刊印《尹氏戏文拾遗》、《湖南当代戏剧大事记》诸书之后，又日夜不辍，翻检旧箧，行走典籍，爬罗史山，翱翔史像，在祁剧的历史长廊中往复行吟，一本十七万余字的《祁剧简史》业已杀青。这是“多少功夫织得成”的蜡染印花土锦！黄莺织春，尚当众交交作声，宣示自己的艰辛；而耄耋的伯康先生，则一生“桃李不言”，编织着自己的戏曲华章，直至默默地付梓行世（只是内部印行，遑论跻身公营出版社），此岂当今菊坛浮躁子所能比耶！

唐代著名史学家刘知己在其所著《史通》一书中提出，写历史的人或欲成为史学家的人要具备“史才”“史学”“史识”之“三长”。“史学”，应该是指相关的历史知识；史识，是说要有自己对历史史料的识别、判断和见解；史才，就是对历史的研究能力和表述技巧。“三长”必须兼备，而史识又是最重要的。史识的核心是忠于历史事实，秉笔直书，简概精要。

伯康先生生于邵阳，是祁剧永河派主要流布地的热心观众、创作者和史论研究家。新中国成立前，就看过不少祁阳戏的优秀剧目，熟稔得如数家珍；也结识过不少祁阳戏的名牌名角，听到过不少祁阳戏界的趣闻轶事，目染过祁阳戏千般惊奇表演绝技，耳熏过祁阳戏万种优美独特声腔，迷于中而耽于爱。新中国成立后，他先是投身戏曲改进工作之中，后专于剧目指导、艺术评论、戏曲史的资料收集、整理和研究，参加过《中国戏曲志·湖南卷》、《祁剧志》的主要编纂工作。做过长期的戏曲田野调查，采访过成百上千的戏曲工作者、戏迷、票友和戏曲文化界的领导者，接触过众多的各戏曲剧种的专家、学者，加上他勤于记录，择善积累，触类旁通，存真去伪，取精抉粗，因而，对于祁剧，他有如海的“肚子”，是具备“史学”“史识”之长的。

《祁剧简史》全书共分开头语、一至五章和“附录”（一、二）等八部分。开头语简述了祁剧名称的由来和变化，祁剧发生地的地理人文、政治经济、民俗民风等状况和发展的物质文化基础。一至五章分述了祁剧的起源、祁剧的形成、初步的发展、发展的高峰和当代的景况等。附录（一）记录了祁剧的事件、传说和班规、行话；附录（二）收录了代表性剧团、剧场、剧目、剧评和剧人的介绍。从内容上看，涉猎广泛，既有湖南地方剧种志《祁剧志》的材料，又有其它地方史志的记载（诸如《中国戏曲志》中的江西卷、广东卷、广西卷、福建卷、安徽卷、湖北卷等），还有作者自己大量的田野调查笔记、被采访者的谈话记录，其他戏曲工作者的相关著述和调查记录等不下百种。有关祁剧史志材料搜罗弘富，“征求异说，采摭群言，然后能成一家”，对当时各种“杂史”分别其短长而有所选择，对以往各种记载中存在的“异辞疑事”，经“善思之”（上引文均见于刘知己著《史通》）后，得出自己的判断，归纳出自己的结论。如《祁剧的起源》一章里，作者征引了不同的四种起源说，除了过往的三种起源旧说外，还包括了“明代洪武年间焦德携妻将雏从弋阳迁居祁阳唱木脑壳戏”的新说（见罗少亚著小说《楚弦绝》，2005年湖南文艺出版社出版）的传说。从四种起源说中，作者经分析研究，审慎判断，得出自己的结论：“研究剧史要实事求是，有理有据，不能想当然。各种传说要经得起分析，不能随意作为依据。剧种的起源要有实体，有剧目，有艺人，有演出团体。研究剧种的起源要从现实的艺术情况出发。那么，祁剧到底是如何起源的呢？笔者认为：祁剧起源于目连戏班。”（《祁剧简史》第11页）在以下的行文中，作者论证了祁阳戏班演出的目连戏与郑之珍《目连救母劝善戏文》的异同，与安徽、江西民间诸目连戏的源流关系，在剧目、艺人、演出团体诸方面进行材料、观点的比对，在排除假伪、偏颇、武断等因素后，才得出“祁剧起源于目连戏班”的结论。这种结论既是创见性的，又是科学性的，能经得起学术和历史的检验，因为它源于作者自创的新的理论依据：“剧种的起源要有实体、有剧目，有艺人，有演出团体”。“四有”的理论提出，无疑为任何一个剧种的起源的研究都能提供新思路。

伯康先生在该书第二、三、四章中，还写有好几处评价祁剧史事和人物的“史论”性文章，以践己“志之为用，网罗遗逸，载纪不可，附传非宜。理切必在甄明，事重尤应标著，搜猎上下，总括代终，置之众篇之后，一统天人之迹”（范晔：《狱中与诸甥侄书》）。以显“采旧增新”，“论叙殊致”。做到在写作中“事重尤应标著”，以实现强调祁剧简史内容的重要性；写出的史实达到“一统天人之迹”的要求，就能揭示祁剧史论在书中的重要位置。这又成了《祁剧简史》另一特点：叙论结合，殊致相映。

在第三章《祁剧的初步发展》中，当叙述到祁剧剧目的积累和丰富的途径时，作者论述了四种途径：由高腔、昆腔、弹腔、吹腔等声腔传入时带来的剧目；由兄弟剧种如衡阳湘剧、桂剧、汉剧、东河戏交流而引进；祁阳班艺人自编自演的创作剧目；连台戏或搭桥戏久演后成为铁本。论述中引用大量剧目名称和内容作论据，并辅以其它地方大戏剧种的同类例证加以论证，实在贴切，理足服人。同章，在叙述到祁阳戏流传广远，影响及于桂、粤、赣、闽、黔、滇、新诸省区时，及时例举当时的历史事实和时代环境、祁阳戏的生态，细致地加以分析，归纳出恰中肯綮的原因：祁阳戏班艺人的开拓精神，痴迷祁阳戏的达官商贾的扶助，祁阳戏班拥有技艺精良的艺人、奇妙绝伦的表演艺术和观众亲睐的舞台风格。第四章《祁剧的再发展》记叙了四百年间祁剧科班的发展历史，述说了由科班培养出来的一代代优秀演员和乐员，犹如灿烂星汉，辉耀着祁阳戏历史的天空。其中的原因，作者又做了为人信服的分析探求和研究，提出了五大原因：“名师出高徒”———“科班教师大多是技艺精湛或饱学多才的艺师”；“教师对学徒要求严格，训练扎实”；“学徒学习刻苦”，以学戏演戏作为谋生之途；学艺时间较长，功夫成套。并指出，此种兴科办班的方法，“也为建国后培训小演员提供了经验，开了先河”，实际上，也相应地映照出目前大专院校兴办艺术科系在办学理念、办学方法、办学成果上的显著不足。同章，作者深有感慨地提出，祁阳戏“表演艺术流派的形成和发展，是造就著名演员的动力之一”。并以李荣富师法、融汇周三毛、张永彩、唐玉庆三个丑行流派而集丑行大成，唐三雄为代表的花脸流派，郭品文为代表的小生流派为例，总结出“表演艺术流派一形成，流派的代表人在祁剧界内部和观众中知名度就得到提高”，“流派形成后，流派的代表人为了维护流派的声誉，必然加强艺术锻炼和艺术创造，以提高表演能力，丰富表演手段，达到更高的艺术水平”等经验，并不忘历史的镜照作用，给当今的祁剧剧坛以醍醐灌顶式的棒喝：“当今的祁剧界，虽然也有不少著名演员，但是并未形成新的表演流派，演员自身缺乏创造流派的意识，领导和组织者更未从这方面思考问题”。

这些史论恰到好处地予以安置，与史叙的巧妙结合，史论的简赅精到，恰也是简史作者“史才”的表露。

《祁剧简史》在动议写作时，伯康先生就将大致的提纲付我，征求意见。初稿甫出，又让我先睹为快，提出修改建议。经他再三删削增改后，更嘱我阅读通篇，为文作序。先生乃余长辈，业界师尊，此等重托，论辈份岂敢忝列，论学养不能置喙，论能力难予承担。唯经细读再三，仔细体悟真谛，然后缀字成句，审慎纫句成篇。谨此敬慰先生“老骥奋蹄，志在千里。辛勤为作，遗珠后学。桃李不言，下自成徯”的隆高艺术精神！

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