[搏击在歌海声波中]动感声波原版歌明是啥
时间：2019-02-22 05:42:18 来源：千叶帆 本文已影响人
著名作曲家、电视导演、河北大学艺术学院音乐系主任、本刊音乐责编――蔡海波 著名作曲家、电视导演、河北大学艺术学院音乐系主任、本刊音乐责编――蔡海波
“谱写时代瑰丽乐章，真诚奉献祖国人民。”这是中宣部原文艺局副局长成志伟为我国著名作曲家、电视导演蔡海波题的词。
“谱写时代瑰丽乐章，真诚奉献祖国人民。”这是中宣部原文艺局副局长成志伟为我国著名作曲家、电视导演蔡海波题的词。
2010年10月30日，中国广播电视协会电视文艺工作委员会、中央人民广播电台中国广播音像出版社、河北省音乐家协会、河北省电视艺术家协会、河北电视台少儿科教频道、河北大学共同主办了“歌海声波――蔡海波音乐创作30年、电视创作20年学术研讨会”。中宣部原文艺局副局长成志伟，中国广播电视协会电视文艺工作委员会常务副会长、秘书长曾文济，中国音乐家协会编审、中央音乐学院教授、著名作曲家、音乐评论家、音乐教育家龚耀年，中国传媒大学电视系教授、博士生导师、著名学者朱羽君等60多位专家学者，围绕蔡海波数十年的艺术实践及理论研究成果展开研讨。
2010年10月30日，中国广播电视协会电视文艺工作委员会、中央人民广播电台中国广播音像出版社、河北省音乐家协会、河北省电视艺术家协会、河北电视台少儿科教频道、河北大学共同主办了“歌海声波――蔡海波音乐创作30年、电视创作20年学术研讨会”。中宣部原文艺局副局长成志伟，中国广播电视协会电视文艺工作委员会常务副会长、秘书长曾文济，中国音乐家协会编审、中央音乐学院教授、著名作曲家、音乐评论家、音乐教育家龚耀年，中国传媒大学电视系教授、博士生导师、著名学者朱羽君等60多位专家学者，围绕蔡海波数十年的艺术实践及理论研究成果展开研讨。
蔡海波是我国当代著名的作曲家、电视导演，河北大学艺术学院教授、音乐系主任、硕士生导师。30年来，他集音乐创作、电视编导、艺术教育和理论研究于一身，把自己音乐艺术的根深深地扎在民间和文化传统的土壤中，苦心孤诣，锐意创新，创作了《嘎子嘎》、《嘎妞妞》、《童年在长大》等大量的脍炙人口的音乐作品，出版了两本专著、十余部作品专辑，94次在全国获奖，12件作品获国家级政府奖。用专家的话说：“有孩子的地方，就有蔡海波的歌。”
蔡海波是我国当代著名的作曲家、电视导演，河北大学艺术学院教授、音乐系主任、硕士生导师。30年来，他集音乐创作、电视编导、艺术教育和理论研究于一身，把自己音乐艺术的根深深地扎在民间和文化传统的土壤中，苦心孤诣，锐意创新，创作了《嘎子嘎》、《嘎妞妞》、《童年在长大》等大量的脍炙人口的音乐作品，出版了两本专著、十余部作品专辑，94次在全国获奖，12件作品获国家级政府奖。用专家的话说：“有孩子的地方，就有蔡海波的歌。”
是什么鼓舞着蔡海波几十年来，埋头创作，苦心孤诣，写出了这么多文质兼美的音乐作品和音乐电视作品?对一个艺术家来说，最重要的是什么?成功地原因是什么?首先是一个艺术家强烈的社会责任感；其次，是他丰富的阅历、实践以及立足其上的理论升华，使其成为一个复合型的人才。
是什么鼓舞着蔡海波几十年来，埋头创作，苦心孤诣，写出了这么多文质兼美的音乐作品和音乐电视作品?对一个艺术家来说，最重要的是什么?成功地原因是什么?首先是一个艺术家强烈的社会责任感；其次，是他丰富的阅历、实践以及立足其上的理论升华，使其成为一个复合型的人才。
作品体现责任感
作品体现责任感
蔡海波的社会责任感首先表现在他对美好感情和精神的弘扬和歌颂。
蔡海波的社会责任感首先表现在他对美好感情和精神的弘扬和歌颂。
蔡海波有一次到河北省涞源县的走马驿镇窑峪口村看望一位老教师，这位名叫李恕老师，几十年扎根在山区，默默耕耘，连年被评为先进。当县领导问他有什么要求，他说：“人老了，眼睛不好使了，如有可能，请每月多给我二斤灯油，我好给孩子们批改作业。”老师的这一句话感动了蔡海波，激发了他的创作热情，于是写出了感人肺腑的《梦中的油灯》。1999年春，蔡海波又一次到涞源看望这位老教师，老人家已经退休了，但他退而不休，继续无偿地为孩子们补课。当时，他正坐在大树下的石碾子上，给几个孩子补课。真是“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”!蔡海波欲罢不能，又为这位可敬的教师写下了一往情深的歌曲《还是那份情》。没有强烈的社会责任感，就不可能两次深入贫困山区，去发掘这种社会上弥足珍贵的奉献精神，用它来净化人们的心灵。作品之所以感人，首先是老教师的精神感人，作曲家的社会责任感感人。因为是真的、善的，所以是美的。
蔡海波有一次到河北省涞源县的走马驿镇窑峪口村看望一位老教师，这位名叫李恕老师，几十年扎根在山区，默默耕耘，连年被评为先进。当县领导问他有什么要求，他说：“人老了，眼睛不好使了，如有可能，请每月多给我二斤灯油，我好给孩子们批改作业。”老师的这一句话感动了蔡海波，激发了他的创作热情，于是写出了感人肺腑的《梦中的油灯》。1999年春，蔡海波又一次到涞源看望这位老教师，老人家已经退休了，但他退而不休，继续无偿地为孩子们补课。当时，他正坐在大树下的石碾子上，给几个孩子补课。真是“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”!蔡海波欲罢不能，又为这位可敬的教师写下了一往情深的歌曲《还是那份情》。没有强烈的社会责任感，就不可能两次深入贫困山区，去发掘这种社会上弥足珍贵的奉献精神，用它来净化人们的心灵。作品之所以感人，首先是老教师的精神感人，作曲家的社会责任感感人。因为是真的、善的，所以是美的。
其次，蔡海波的社会责任感还体现在他对民族、民间音乐的自觉整理、提炼和弘扬。
其次，蔡海波的社会责任感还体现在他对民族、民间音乐的自觉整理、提炼和弘扬。
蔡海波从自己开始音乐创作之始，就牢牢地扎根于冀中平原这块肥沃的土地，熟知这方水土的民风民俗，熟知太行山人民的性格和渴望，尽力挖掘出这块土地上的民族精华，把自己对太行山的眷恋、对白洋淀的深情、对民间艺术的痴迷和对传统文化的崇尚，用音乐的形式呈现在世人面前，如白洋淀上的《嘎子嘎》，太行山区的《嘎妞妞》、《石头娃》，唐山的《我和奶奶跳皮影》、吴桥的《杂技娃》、满城的《寸跷娃》、《草莓娃》，等等。《我和奶奶跳皮影》，取材于皮影戏这种群众喜闻乐见的民间艺术，更让他庆幸的是，他的音乐创作穿上新兴传媒――电视这一“红舞鞋”，音乐人和电视人的融合，两种素质结合在一起，使他成为复合型的音乐电视人。就此，他给自己的艺术创作打开了一片新的天地，以作曲家的身份从事电视编导，以电视人的身份从事作曲，使他的作品在音乐美之外，更有了“看得见”的意境美。电视不仅拓展了音乐的影响力和表现力，而且一种新兴艺术品种――儿童音乐电视，在他的手里风生水起。在这一过程中，蔡海波起到了拓荒者的作用。
蔡海波从自己开始音乐创作之始，就牢牢地扎根于冀中平原这块肥沃的土地，熟知这方水土的民风民俗，熟知太行山人民的性格和渴望，尽力挖掘出这块土地上的民族精华，把自己对太行山的眷恋、对白洋淀的深情、对民间艺术的痴迷和对传统文化的崇尚，用音乐的形式呈现在世人面前，如白洋淀上的《嘎子嘎》，太行山区的《嘎妞妞》、《石头娃》，唐山的《我和奶奶跳皮影》、吴桥的《杂技娃》、满城的《寸跷娃》、《草莓娃》，等等。《我和奶奶跳皮影》，取材于皮影戏这种群众喜闻乐见的民间艺术，更让他庆幸的是，他的音乐创作穿上新兴传媒――电视这一“红舞鞋”，音乐人和电视人的融合，两种素质结合在一起，使他成为复合型的音乐电视人。就此，他给自己的艺术创作打开了一片新的天地，以作曲家的身份从事电视编导，以电视人的身份从事作曲，使他的作品在音乐美之外，更有了“看得见”的意境美。电视不仅拓展了音乐的影响力和表现力，而且一种新兴艺术品种――儿童音乐电视，在他的手里风生水起。在这一过程中，蔡海波起到了拓荒者的作用。
1996年，中央电视台举办了“首届中国儿童音乐电视大赛”，蔡海波及其创作团队选送了儿童音乐电视《嘎子嘎》获得了金奖。这部作品标志着他的儿童音乐电视创作的成熟。接天的莲叶、映日的荷花、碧绿的芦苇、捕鱼的小船以及水天之间玩耍的孩子，像一幅幅连环画，展现了北方水乡特有的情境，小歌手身穿白色布坎肩、褐色短裤、赤脚，与黑白线条勾勒的“嘎子”漫画相互映衬，情景交融，饱满地烘托出音乐的美，音画呼应，共同塑造了嘎腔嘎调嘎动作的当代嘎小子形象，童真、童趣、童情得以完美而饱满的呈现，水乡少年快乐、质朴的童年让人过目难忘。《嘎子嘎》及其姊妹篇《嘎妞妞》，作为中国儿童歌曲的经典之一，被国家教育部收入统编小学音乐教材，
1996年，中央电视台举办了“首届中国儿童音乐电视大赛”，蔡海波及其创作团队选送了儿童音乐电视《嘎子嘎》获得了金奖。这部作品标志着他的儿童音乐电视创作的成熟。接天的莲叶、映日的荷花、碧绿的芦苇、捕鱼的小船以及水天之间玩耍的孩子，像一幅幅连环画，展现了北方水乡特有的情境，小歌手身穿白色布坎肩、褐色短裤、赤脚，与黑白线条勾勒的“嘎子”漫画相互映衬，情景交融，饱满地烘托出音乐的美，音画呼应，共同塑造了嘎腔嘎调嘎动作的当代嘎小子形象，童真、童趣、童情得以完美而饱满的呈现，水乡少年快乐、质朴的童年让人过目难忘。《嘎子嘎》及其姊妹篇《嘎妞妞》，作为中国儿童歌曲的经典之一，被国家教育部收入统编小学音乐教材，
又一个10年过去了，正当大家惊讶于他的创作实力和实绩时，他又来了一个转身――进入高校从事音乐和音乐电视的科研和教学工作。如果说，此前的20年是他在实践海洋的“厚积”、“厚发”的话，此时的蔡海波已经开始有意识地开始“识”的升华了。理论之于实践，宛如火光与火，只有熊熊燃烧的大火才会有逼人的火光，“识”来源于他的艺术实践，又反过来烛照实践。从此，才、学、识，音乐创作、电视创作、理论研究在蔡海波身上实现了有机的重叠。
又一个10年过去了，正当大家惊讶于他的创作实力和实绩时，他又来了一个转身――进入高校从事音乐和音乐电视的科研和教学工作。如果说，此前的20年是他在实践海洋的“厚积”、“厚发”的话，此时的蔡海波已经开始有意识地开始“识”的升华了。理论之于实践，宛如火光与火，只有熊熊燃烧的大火才会有逼人的火光，“识”来源于他的艺术实践，又反过来烛照实践。从此，才、学、识，音乐创作、电视创作、理论研究在蔡海波身上实现了有机的重叠。
感性的经验需要理性的升华，丰富的实践经验很有必要经过提炼、总结、升华成为科学的理论。作为大学教授的蔡海波结合自己的实践，把儿童音乐电视作为一项专门课题，进行深入细致的研究，出版了《儿童音乐电视的理论探索与创作实践》专著，在书中对儿童音乐电视创作的艺术特征、创作要求、结构形态、创意、镜头构成、电视语言运用、编辑技巧等问题，进行理论上的升华，基本形成了一个完整的理论体系，填补了国内对儿童音乐电视理论研究的空白。
感性的经验需要理性的升华，丰富的实践经验很有必要经过提炼、总结、升华成为科学的理论。作为大学教授的蔡海波结合自己的实践，把儿童音乐电视作为一项专门课题，进行深入细致的研究，出版了《儿童音乐电视的理论探索与创作实践》专著，在书中对儿童音乐电视创作的艺术特征、创作要求、结构形态、创意、镜头构成、电视语言运用、编辑技巧等问题，进行理论上的升华，基本形成了一个完整的理论体系，填补了国内对儿童音乐电视理论研究的空白。
作为大学教授的蔡海波，2000年以来，率先在河北大学艺术学院音乐系音乐学专业开设《电视音乐编辑》课程，2007年，又在硕士研究生音乐学专业开设了《电视音乐编辑》研究方向，将全国为数不多的传媒院校设置的课程引入普通高校的音乐学专业，使传统的以声乐、器乐、舞蹈为主体的音乐学专业教学，与电视音乐教学相结合，优化了学科间的交叉互补，不仅使学生拓宽了专业视野，解决了音乐学专业毕业生就业的单一化问题，还填补了传统音乐学学科空白，对传统音乐学研究领域实施了有意义的拓展。
作为大学教授的蔡海波，2000年以来，率先在河北大学艺术学院音乐系音乐学专业开设《电视音乐编辑》课程，2007年，又在硕士研究生音乐学专业开设了《电视音乐编辑》研究方向，将全国为数不多的传媒院校设置的课程引入普通高校的音乐学专业，使传统的以声乐、器乐、舞蹈为主体的音乐学专业教学，与电视音乐教学相结合，优化了学科间的交叉互补，不仅使学生拓宽了专业视野，解决了音乐学专业毕业生就业的单一化问题，还填补了传统音乐学学科空白，对传统音乐学研究领域实施了有意义的拓展。
从音乐人到电视人再到大学教授，蔡海波的每一次转身都给我们留下了精彩，为他以后的创作开拓了新路。这是一个拒绝平庸的不断蜕变的过程，这个过程的启迪意义恐怕不只是针对文艺工作者，它还是一部励志的教材呢!
从音乐人到电视人再到大学教授，蔡海波的每一次转身都给我们留下了精彩，为他以后的创作开拓了新路。这是一个拒绝平庸的不断蜕变的过程，这个过程的启迪意义恐怕不只是针对文艺工作者，它还是一部励志的教材呢!
音乐创作30年、电视创作20年的研讨会不是终点，蔡海波的心里还有许多美好的情感有待于表达，或许还将有一次华丽的转身。衷心地祝愿他生命之树长青，艺术之树常青!
音乐创作30年、电视创作20年的研讨会不是终点，蔡海波的心里还有许多美好的情感有待于表达，或许还将有一次华丽的转身。衷心地祝愿他生命之树长青，艺术之树常青! 存入我的阅览室
