浅谈女性摄影中女性主义的表现

时间：2020-04-03 05:18:15 来源：千叶帆本文已影响人

摘要：在摄影艺术中，女性主义摄影是站在女性的角度对摄影艺术所持有的一种理论和主张。女性主义摄影历经了从觉醒到充分发展的成长过程，它有自身的艺术特点、表达内容和表现形式。本文通过分析女性摄影中的女性主义现象，发掘女性主义摄影的独特魅力。基于女性在对世界的认识、感知、表达等方面都与男性有一定的差别，女性主义摄影在创作中更主观、感性和细腻。同时也提出了女性主义摄影存在的局限性，以便对女性主义摄影的缺陷与不足有更清晰的认识，为女性摄影的鉴赏和创作提供了一些参考价值。

关键词：女性主义女性主义摄影局限性

1.前言

1.1女性主义摄影。

女性主义是上世纪一场巨大的人类思想解放运动，涉及的不仅有政治运动和社会生活，而且包括文化艺术领域方面。其中，女性主义摄影应运而生。作为视觉艺术的摄影自诞生以来，一直具有自己独特的魅力，相比其他的艺术门类，摄影的纪实性为摄影家提供了方便快捷的创作功能，对一些具有决定性意义的瞬间和重要的场景的抓拍这一摄影的优势更是其他艺术形式无法比拟的，这个便捷的媒介手段一直都吸引着女性的兴趣和投入。随着女性主义的兴起和盛行，摄影界出现了一批表达女性主义的女摄影家。她们从女性的角度出发，通过摄影，声扬女性的自我意识，表达女性的自身感受，捍卫女性的自身权利。本文试图通过分析女性摄影中的女性主义现象，包括其源起、发展、艺术特点及局限性等，分析其特质与优势，认清其局限性与不足，为女性摄影的鉴赏提供一些参考价值。

1.2国内发展情况。

中国艺术研究院美术研究所研究员陈醉在《性歧视与女性主义艺术》（《美术观察》，1998.3）中指出，女性主义艺术与女权运动密切相关，女权运动产生的根源是两性不平等问题。在探讨中国有无女性主义艺术土壤的问题时，作者认为男女平等在某种意义上是乌托邦，从此角度出发，女性主义艺术是一项多余的事情。在《女性摄影新生代》一书中，林路指出，如果要在20世纪50年代出生的女性摄影家身上找到什么共同点，也许有一点是比较显然的：她们渴望以全新的方式创造一个属于自己的艺术世界，但是又不会轻言放弃社会责任感和艺术良心；她们在各自的领域中势单力薄地奋力突围，终于奏响了一曲又一曲令人激动的乐章。柳爱华在《质疑当前的女性艺术》一文中，针对在中国“女性主义艺术”创作及评论走到高潮时，“女性主义艺术”概念被误用和简单套用的情况，从历史、社会、环境和艺术价值三个方面对女性主义进行研究，并且分析了女性主义的局限性，对当前女性艺术提出了质疑。在《摄影的性别和女性主义》中，作者杨莉莉认为，对于女性主义而言，摄影是有性别的。以女性主义的观点看，摄影从被发明以来，就成为社会主义表达男性话语的视觉工具，但也是女性主义者声扬自身权利的武器。

2.女性主义的含义

2.1历史上社会学家的解释。

“女性主义”译自英文单词“feminism”，源自于法国“feminisme”，由拉丁字根femina<女人>+ism<主义>组合而成。对于这个抽象的概念，史上著名的社会学家们都曾经试图对它做出解释。西蒙·波伏娃①认为女性主义是指独立于阶级斗争之外，专门为女性问题而奋斗的主义。她认为女性主义是结合阶级斗争，但独立于阶级斗争之外，力求改变妇女处境的女性——甚至男性。查洛特·P.吉尔曼②在《妇女与经济学：男女经济关系为社会进化的一要素之研究》中提出，女性主义为全世界妇女的社会觉醒。凯莉·C.凯特③对女性主义下了这样的定义：反抗举世用法律或习俗强行阻挠妇女享有自由的一切人为障碍。她说：像启蒙思潮与民主政体一般，女性主义是一种进化，没有领袖，也无须组织，而且因各个地区的特殊需要与特定的宗旨而有不同的含意。

2.2女性主义在本文中的含义。

摄影中的女性主义是从女性的视角出发，对摄影艺术所持有的理论和主张，包括以下三个方面：第一，通过摄影这一手段，声扬女性的自我意识和自我存在的价值。长期以来，在文化艺术的精神领域生活中，男性的中心地位不仅使女性处于一种“缺席”的状态，而且使女性处于沉默状态。直到20世纪60年代，女性主义思潮的兴起，女性摄影家努力试图通过摄影的探索和试验，用镜头来表达女性的自我意识，肯定女性自身。强调女性作为一个完整的人的独立性，要替自己做出决定，重新选择自己的生活方式。第二，以女性自己独特的视角和肢体语言，展现女性异常丰富的想象力，表达女性独特的心灵感受。女性有自己独特的个性，在对世纪的认识、感知、表达等方面都与男性存在着差异，她们更主观、敏感和感性，内心的情感体验丰富而细腻，这种天生的特性赋予了女性摄影家丰富的创作灵感。第三，女性用自己的方式，用摄影语言来捍卫自己的自身权利。女性摄影家用相机来记录女性在社会生活中的不幸遭遇。照片里表现的大多数使遭遇不平等待遇的女性形象，她们面临着许多的挑战，比如：性别歧视、家庭暴力、薪资平等、教育权等问题。为了捍卫女性的尊严和权利，女摄影家们以相机作为武器，努力为女性问题而奋斗，她们拍摄的照片直接、尖锐，让人们了解事实的真相，具有很强的冲击力和现实意义。综上所述，我所想论述的摄影中的女性主义包括三个方面：声扬女性自我意识和价值；表达女性的自身感受；捍卫女性的自身权利。

3.女性主义摄影的起因

3.1对女性摄影与女性主义摄影概念说明。

“女性摄影”可以泛指女性摄影家从事的摄影活动和创作作品。更进一步地说，指具有女性特质的人从事的摄影活动和创作作品。

“女性主义摄影”不仅仅限于女性摄影家从事的摄影活动和创作的作品，还包括部分男性摄影家在内，他们拍的作品必须有明确的女性主义主张，而作品也应该体现出有关的观念和主题。最根本的就是，要体现在以男性为主的社会中女性的意义及其觉醒等。

3.2女性主义摄影与女性主义的关系。

女性主义的发展为女性主义摄影的产生与发展创造了宏观的环境。摄影术诞生于1839年，这在艺术史的长河中算是年轻的艺术门类，随着20世纪60年代女性主义思潮的兴起，这门年轻的视觉艺术在女性主义范畴里快速成长。由于社会这个大环境，当女性主义的发展渐趋高潮的时候，女性主义摄影便应运而生了。女性主义良好的发展势头坚定了女性主义摄影家的创作信念，为女性主义摄影提供了丰富的创作题材和环境。

3.3女性主义观念的表达方式。

女性主义摄影的兴起，究其原因跟摄影自身的记录特性有很大的关系，一些女性摄影家发现摄影本身的记录功能正适合她们用做表达观念的媒介，于是开始尝试使用摄影这一媒介表达女性主义。比如被认为英国最无畏的摄影家之一的哈里特·洛根，为伦敦《星期日泰晤士报》杂志制作了一系列集中报道第三世界妇女问题和司法问题的专题，其中的“阿富汗妇女”系列。这些照片的拍摄背景，是在塔利班统治时期妇女被禁止参加工作，她们必须呆在家里，除非全身裹得十分严实才能外出，妇女不得穿高跟鞋或任何其他会发出声音的鞋子，以免吸引男子的注意。看到这些画面首先让我想到的是，洛根是如何在喀布尔大街上抓拍到这些的，因为作为一个女性能在那种环境下生存已经是一个难题了，更何况需要在深入生活的过程中按下快门。洛根的这组照片属于新闻纪实类，它揭示了女性弱势的地位，对丑恶的社会环境进行了客观真实的讽刺和批判。

4.女性主义摄影的特点

明确的女性主义是主张女性主义摄影的核心，这种抽象的主张在作品中最直接、最有说服力的表达应该体现在作品的主题和题材的选择上，或者说是内容的选择上，因为主题是作品内在的灵魂，是思想和内涵的东西，与同样是作为思想和观念的女性主义主张最容易吻合。在这里，从主题和内容的角度来对女性主义摄影的艺术特点作归纳和分析。

4.1用自拍的方式表现内在的自我。

年轻的女性摄影家在摄影中有着极为敏锐的直觉，最能理解自己和他人的要求。一些年轻的摄影家在有了一定的生活体验之后，很自然地会推出自传，④相机已经成为一面私人的镜子——女孩们可以通过这面镜子理解自我，夺回曾经被男性掌握的控制权——以她们自己的身体和性作为载体。如年轻的女摄影师韦尔麦恩·彭涅特，她将女性摄影家擅长的自拍方式，延伸到了男女间相互的拍摄和自拍，可称为“视觉日记”的摄影风格。

女性摄影家陈羚羊的摄影作品《十二月花》，是以女性身体为符号来表现女性的独特的生理和心理感受。“花”在此是不代表实际的形象，而是一年十二个月，月月见红的赤裸生理事实。作者对女性问题的自我关注，对生理现象和心理体验都表现得十分巧妙和充分。

4.2自我关注的折射物——花。

在女性主义的摄影中，花卉始终是大多数女性摄影家热衷的题材。实际上，这种表现与女性自身具有类比性的形象有关，是女性对自身关注的一种折射。这种观念我也有过亲身的感受，我曾在《静物拍摄》专题中运用百合花来代表女人。又如我国著名的女摄影师王小慧，她的几个摄影专集都是关于花的拍摄，都把摄影看成表达自我的方式，通过摄影这个媒介总结自我，让大家看到她20多年的艺术创作过程。她在《花之性》、《花之灵》、《花之惑》等作品集中都是用花作为折射物来表现自我对性和灵的理解。

4.3对生命的关注。

在女性主义摄影中，对生命的关注一般体现在幼儿这一部分，这是与女性天生具有的那种母性有很大关系的，女性摄影家之所以热衷于表现幼儿，是因为他们是新生儿的代名词。以拍摄婴幼儿出名的安妮·戈德斯是位很有爱心和创意的女摄影家。小小的婴儿总是能刺激安妮去创作出迷人的影像，并记录下瞬间的幸福让大家分享，安妮说：“有能力在胶卷中捕捉天真无邪、信赖、快乐，对于下一代是一种非常特殊的责任，这一工作使我日常的生活获得了极大的满足。”正是凭着对孩子的热爱和女性与生俱来的母爱，安妮拍摄了许多让人过目不忘的经典之作。

4.4对人体的表现。

除了对生命的关注外，女性摄影家对于“人体”这一永恒的主题也十分关注，因为女性所特有的线条美，一直是女性摄影家可以引以为自豪的。年轻的加拿大女摄影家卡特琳娜·韦伯说：“人体真的是毫无乐趣，被摄影者都是例行公事摆出了千篇一律的姿势。说到底，仿佛拍摄人体只有两种方式：非常低级的方式和更为经典的方式，而后者，也只不过是附庸风雅的方式。我于是想在两者之间寻找新的出路。”

5.女性主义摄影的局限性

女性主义摄影有其鲜明的艺术特点和独特的艺术魅力，但从另外的角度看，它也存在着一定的局限性。一些女性主义摄影家容易陷入自恋的状态中，导致视角狭隘。从女性主义摄影的艺术特点的分析中可以看到，女性主义摄影有相对共同的惯用表达手法，其中突出表现在以性器官或裸露的人体形象作为表达观念的武器。但是，当这种自炫的倾向过于强烈，或者表现手法单一雷同，作品一方面没有艺术形式上的任何特色，另一方面又没有明确传达自己的观念。这种狭隘的视角，简单地把女性的自身特点、能力和处境，归结为“性”的“性一元论”，是精神贫乏的自恋表现。这种自恋心态会在很大程度上限制自我丰富性的发展。因为除了自我关注，她们什么也不用做，把自己缩小成一个符号，在作品中揭示的并不是她们真正的体验，而是用一些形体树立起来的形象。

任何一样事物的发展都会出现瓶颈期，正如女性摄影发展到一定的程度，我们能开发和挖掘的视角、想法显得越来越少，我认为，要解决这一问题，需要不断开发新的空间和角度通过摄影来表现女性主义，这就要求女性摄影家不断转变观念，继续解放思想，拓宽自己的思维方式，将自己拍摄时运用的手段和媒介上升到一个新的高度。

6.女性主义摄影的思考

女性主义摄影承载的是对女性的目光，生活在一个被某些特定思维模式所定格了的社会，女性摄影家不再从外部从男性的角度来看待自己，观点的出发回归到女性的内心，她们关注和强调脆弱但又有力的自身价值，表现和强化女性个人和集体的力量。女性主义摄影具有鲜明思想内涵和艺术特色，这与女性自身的特质是密不可分的。女性在对世界的认识、感知、表述等方面都有别于男性，更主观、更感性、更注重自我的经验。从摄影艺术的表现来看更愿意表达自己内心的感情和情感，以此作为其摄影艺术表达的方式和内容。认识了女性特质对女性主义摄影的作用以后，可以这样认为，女性的特质越是明显和完整，在女性主义摄影中的成就也就越大。除了看到女性主义摄影的特质和魅力之外，我们还应该认识到女性主义摄影的局限性和不足。在未来的创作实践中，我们应该打破女性摄影的局限性，认识到世界之大，从而扩大艺术的眼观，这样才能更好地提高我们的创造力，更加充分发挥自己的优势。

7.结语

本文通过对摄影中的女性主义现象的分析，更加全面地阐述了女性主义摄影，提供了打量女性主义摄影的全新角度，为女性主义摄影的鉴赏和创作提供了一些参考价值。

注释：

①西蒙·波伏娃，1908-1986，二十世纪法国最有影响的女性之一，存在主义学者、文学家。

②查洛特·P.吉尔曼，1860-1935，美国著名的女性主义作家，十九世纪末二十世纪初美国妇女运动的著名理论家。

③凯莉·C.凯特，美国女性主义者，以其著作《性政治》而闻名，这部著作提出了性问题中常常被忽视的政治内涵。

④林路.女性摄影新生代.郑州：河南科学技术出版社，2003.3.

参考文献：

［1］林路.她的视角［M］.河南科学技术出版社，2000.10.

［2］林路.女性摄影新生代.河南科学技术出版社，2003.3.

［3］杨莉莉.摄影的性别与女性主义.美苑，2004，（2）.

［4］黄丹麾.女性主义与女性艺术的困惑.美苑，2004，（2）.