【在潮起潮落中再回响】 茫茫人海中有你也有我
时间：2019-02-27 05:41:07 来源：千叶帆 本文已影响人
时间：2009年11月22日(星期日)晚上9:00 地点：长沙河西新民路尚书房茶楼 参与人员：谢�陈和西曲湘健周日球王水清 童柯敏姜向东
谢�：
今年可谓是美术界的“大年”，有第十一届全国美展、国家重大历史题材美术创作巡回展和中国美术馆60年馆藏精品展等。作为内地省份的湖南油画界，这次我们也弄了个“湖南小幅油画写生风景提名展”的活动，范围波及三湘四水，可说意义不小。从美展策划的角度说，当前的画展有两种态势：一是精品化，二是大众化。当然，这两者不是绝缘分开，而是相互渗透的关系。如果从这个意义上讲。我们举办的这个画展可说属大众系列的，类似于“超级女声”、“快乐男声”的节目活动。
自油画传入我国后，我们的油画家们大致是两种作画方式：一是习作性的，也就是我们常说的写生，包括风景写生；二是创作性的，如我们常说的重大历史题材创作，也包括风景创作，简单点说这类作品就是人为加工的成分比较大吧。自开放搞活以来，我们油画家们的作画方式可谓发生了很大的变化，其中之一就是习作与创作的界线日趋模糊，也一定程度上导致了写生、包括风景写生的衰弱。使得不少的作品越来越来越忽悠观众，越来越远离鲜活的生活，并美其名日为“智能化、机媒化”的现代图像创作方式。随着“回归自然，回归精神家园”的呼声和呼唤“来自大自然的美”的大众文化的兴起，目前不少的油画家又开始注重写生，特别是风景写生了。
我想作为油画风景写生，从油画这门艺术来说，也可算是个大课题了。结合当今的时代，随便说。它就涉及：(1)大众文化呼唤高品味的大众艺术；(2)大众艺术――大众所颂扬的经典艺术；(3)大众审美消费取向与国家艺术文化的发展；(4)自然美与人文意蕴及人的文化品味；(5)关于油画写生风景再度“时髦”的分析思考：(6)关于油画写生风景的时尚、优雅、品味、格调的思考；(7)乡土情结与风景油画；(8)唯美的风景油画；(9)再谈油画写生风景的审美标准；(10)生活，哪里最需要“风景画”；(11)小幅油画风景写生之美浅析；(12)小幅油画写生风景能让大众在小康社会中圆“文化温饱”之梦；(13)人间的温情源自释怀的“风景”；(14)风景背后的人文情怀；(15)欣赏一幅油画写生风景一能让你再回首往日的情怀；(16)小幅油画写生风景一发展时尚文化的一种前沿现象等等。
我想这种“小现象”的背后一定会有时代、艺术发生“大变化”的深层原因，甚至可以说是它的某个缩影。
这里我就先开头，请大家畅所欲言，随意讨论。
陈和西：
首先讲到“大众文化”，包括“大众艺术”，那么。什么叫大众艺术呢?我认为它实际上就是指反映广大人民群众基本审美观念、心理状态和自身审美水平的，能看得懂的、能够理解的艺术。这种艺术是面向广大人民群众的，也区别于那些一时很难看懂的现代艺术或观念艺术、抽象艺术等。可以说这一部分艺术是为少数人服务的，不是为大多数人、特别是平民百姓服务的。这些很高深的艺术只有在高层思想界中才会产生与流传。那么，面对多数人，尤其是普通老百姓来说，还是比较喜欢随处可见的、身边发生的艺术。因而，艺术转向老百姓，为他们服务是应该的，也是必须的。艺术来源于人民，艺术来源于生活。让艺术走向群众，回归群众，即艺术回归生活，这也是本次办“湖南小幅油画写生风景提名展”的主要目的。
另外，说到风景画，很容易让人联想起故乡或者是家园。也会很自然地联想到一些标志性的事物，如一棵大树、一个池塘、一栋房屋、一座老桥……这些对过去生活的回忆，一旦这些东西没有了，对故乡的情感也就会消失掉。虽然这其中或许带有一定迷信的成分因素，但是那些长久的记忆，确实能够呼唤人们内心的某份情感，能够引起人们内心深处一些独特的记忆，甚至可以说人们一生中内心最美好的东西也就是这么一小段。比如，农民看到某幅风景画上的烂砖瓦房，也许会想：这房子都烂成这样了还不折?但是，这往往却是艺术家所深爱着的。再如，我所认为的理想的田园生活就是：有一头牛，犁一下田，放一群鸭子……空气清新，水是沁甜的，并非早上起床就打开自来水龙头，放出来的却是掺了漂白粉的水。可以想象一下，我们走在乡间满是泥巴的小路，喝的是沁甜的井水，吃的是糠饼。在竹林里面喝茶，这比坐在这种仿自然的茶座里面喝茶真要有意思得多!
总之，我认为风景画与记忆有关，人的生活又与理想有关。
曲湘建：
现在在一些全国性的美展上不少油画作品就遇到了一些尴尬的事情，有些作品就被一些批评家和观众戏称为“摄影作品”。当然这绝对不是对它们的褒奖，而是说明我们的艺术作品有越来越脱离了人们群众生活的倾向。“艺术来源于生活”是艺术家们的共识，脱离了生活，脱离了大众的艺术是不会有长久艺术生命的。作为油画艺术，我认为应该要朝着人民群众能看懂的方向发展，最感人的艺术往往是最质朴的东西和表现形式，而写生风景正好切合了这一点。它从最本质的东西出发寻找灵感，从人们最熟悉的生活中吸取养分。这样的艺术形式、艺术作品正是人民大众所最能接纳的。因此，我认为风景写生的热潮即将重新回归。
此外，对于艺术家们来说，要想创作出人民群众所喜闻乐见的美术作品，就必须沉下心来，感悟生活，感悟自然。目前，湖南油画在全国的影响并不太大， “跟风”现象严重，原创性较差是其主要症结。而写生风景的优势正是以写生的方式去研究、创作艺术作品的。 “地方油画”就是搞出它自己的地域特色，这一定的程度上则正好可以弥补我们当下的劣势。最后，从目前国家的文化战略发展看，它正在给艺术家们更多的自由创作空间。
周日球：
作为一名湖南的艺术投资人，我十分感慨于四川油画界的团队精神。“团结就是力量”，这种抱成一团的方式，其中蕴含着一种以地域为圈层的文脉传承和精神皈依，也正是这种共性的东西，使得四川油画界在全国艺术市场占有了一席之地。湖南油画界就可在其间吸取经验教训，其实“湖湘文化”就是非常有地域特色的文化类型。近些年来，“湖湘文化”正通过其它的一些媒介被全国百姓所熟知，它也应当并必须成为湖南油画家们所关注的焦点，我们要充分利用这种地域特色来养育我们的画家。“湖南小幅油画写生风景提名展”的想法也因此应运而生。我认为，只要有政府的支持，加之这个展览的艺术形式容易被广大老百姓所接受，它又没有大幅油画风景创作的局限性。因而小幅油画写生风景是有着十分广阔的市场前景的。
就内容来说，风景画有其独特的优势。每个人心中都会有自己的风景，那是对自我特殊记忆的呼唤。比如，我在评选作品的过程中就看到的一幅画。那幅作品，在色彩与技巧上并没有太多过人之处，但我却被它深深吸引住了。这完全源于画中的那一个老旧的厕所，勾起了我对童年生活的某些记忆。也许作品中正是有这样一种朴实的价值和人文情怀，才是最打动人心的东西吧。至于油画写生风景的“品味”和“格调”，我想这是一个双向关联的问题，是画家与欣赏者、也可以说是画家的作品与收藏人之间的对话。但不管怎么说。只有贴近大众生活的艺术才是最能为老百姓所接受的艺术，才是最有市场的艺术。
王水清：
我认为画家是离不开对自然的亲密接触与感悟的。我国上个世纪50年代曾受俄罗斯巡回画派的影响。那时油画家们都崇尚写生。到了上个世纪70年代的改革开放后，吸收了国外众多的绘画艺术影响，从国外引进了印象派、点彩派、照相现实主义、抽象艺术等等。所以，我认为艺术家的创作与作品要多样化，而非“同一个品味”。风景画的质朴是它的一个特性，但是风景画的华丽、高雅也应该是它的另外一些特性，这就是它丰富性和多样性的体现。所以，我认为我们的视野还可再开阔一些，对于“风景背后的人文情怀”并不是只有质朴，也不要闷在画室里面。仅仅去研究光影的变化等，而应该回归自然。吸收自然的多种养分!
总体感觉这次抽象表现的作品不多，是否可考虑再全面一点?
童柯敏：
“在潮起潮落中再回响”有一种艺术轮回之感，原创油画作品进入寻常百姓家还没有真正开始，这说明任何一种文化艺术现象都离不开大众。只有依存于大众才会有永久的生命力。所谓“大众文化”又可称其为“草根文化”，湖南的这种文化发展迅猛，势头也很好，像电视、卡通、各种选秀活动及歌厅文化等现象都已被全国广大民众所熟知。美术湘军在湖南文化湘军中的缺位是显而易见的，起码也是一支不起眼的小队伍。这次小幅油画写生风景提名展打的正是大众牌，虽然它还谈不上是一个大的文化现象或大的艺术动作，但它却体现了画家盼望密切联系民众的愿望。我想，随着普通民众文化艺术修养的不断提升，对绘画作品的消费行为正在由最初的购买挂历到购买行画、再到今天逐步购买艺术原创作品的推进过程之中。虽然现在还仍处于一个萌芽的阶段，但它的潜力无疑将会是巨大而长效的。
